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Atelier de pratique d'ensemble
Ce cours de groupe aborde les éléments suivants : mise en place rythmique, improvisation, spontanéité, arrangements, rapport rythmique-soliste.
Musiques de transmission orale, les musiques actuelles sont des esthétiques où le musicien se doit d’écouter, de relever, de reproduire les improvisations et interprétations de ses musiciens préférés... Chacun des cours abordera divers styles (jazz, rock, funk, musique latine, chanson, musique improvisée...).
Niveau 1
Public : chanteurs et instrumentistes n’ayant jamais joué en groupe et ayant une pratique minimum de 2 ans
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Durée de la formation : 2 ans
Niveau 2
Public : chanteurs et instrumentistes ayant déjà une pratique d’ensemble
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Durée de la formation : 2 ans

Atelier PopRock
Cette activité s'articule autour des axes suivants : travailler le son et la technique, forger son identité de groupe, digérer ses influences, répéter efficacement, travailler la scène, préparer le studio, s'organiser.
Public : musiciens souhaitant jouer en groupe
Volume horaire : 2 h par semaine, soit :
– 1 h avec le responsable de l'atelier
– 1 h de répétition en autonomie
Intervenants : Jean-Claude Exertier (Hell's Balls, Hadhra, Damien Vanni),
Éric Bailles (Kaiso Legacy), Sébastien Rea (The Funk Box)
Durée limitée à 2 ans

Atelier Jazz
A partir d'un répertoire de standards et des compositions des élèves, ce cours de groupe abordera la diversité de styles du jazz et ses spécificités : phrasé, rapport rythmique / soliste, improvisation…
Public : 2 ans d'instrument minimum
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Intervenant : Christophe Blond, Jean-Pierre Comparato
Durée limitée à 2 ans

Atelier Débuter un instrument en groupe
Cet atelier pop-rock expérimental permet à l'élève de commencer à jouerd'un instrument dans une pratique collective avec d'autres instrumentistes. En même temps qu'il découvre son instrument, l'élève se retrouve en situation de réalisation de musique et doit gérer les paramètres relevant du jeu collectif : tempo, forme, équilibre sonore, conduite d'un morceau et musicalité.
Public : adolescent à partir de 12 ans
Volume horaire : 1 h 30 par semaine à 5 élèves
Intervenant : Franck Graziano (Poppy street)

Atelier Musique cubaine
Musiques traditionnelle et actuelle (mambo, cha cha, rumba, salsa...).
Public : tout élève instrumentiste ou chanteur ayant 3 ans de pratique instrumentale
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Intervenant : Isel Rasua (batteur, compositeur de Tempo Forte)
Durée limitée à 2 ans
Atelier de création electro / hip-hop NOUVEAU
Création collective d’un répertoire original autour des esthétiques électronique et hip-hop. Cet atelier permet l’apprentissage du matériel spécifique à ces esthétiques (MPC, sampler, Ableton Live, synthétiseurs, percussions électroniques, platines). Il accueille aussi les intrumentistes et chanteurs.
Public : tout instrumentiste et chanteur, DJs, MCs, musicien de l’électro
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Intervenant : Emmanuel Martin

Atelier Jam Session NOUVEAU
La "Jam" ou "le Boeuf" sont des situations courantes dans les musiques actuelles correspondant à une séance musicale improvisée basée sur des standards et des propositions de jeux.
Cet atelier prépare les musiciens à aborder et à gérer une séance de Jam. Une section rythmique de base (guitare, basse, batterie) est constituée d'élèves en formation professionnelle. Chaque trimestre, un répertoire de 5 morceaux est constitué. L'élève inscrit participe à 10 séances de son choix pendant l'année.
Public : tout instrumentiste et chanteur ayant une pratique d'au moins 3 ans
Volume horaire : 10 séances de 1 h 30 pendant l'année
Intervenante : Christine Vallin

Atelier Musiques d' Afrique NOUVEAU
Cet atelier propose :
- un apprentissage des instruments traditionnels d'Afrique de l'Ouest : djembé et balafon,
- une pratique collective mêlant percussions et voix autour de thèmes traditionnels et de mélodies créées par les participants.
Public : tout public à partir de 12 ans
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Intervenant : Dedou Domboue (Badema)

Atelier Polyrythmie
Par l'utilisation des différentes percussions, cet atelier permet de développer le sens rythmique, les notions de carrure et de cycle mais aussi de découvrir différentes cultures rythmiques
(Afrique, Brésil...).
Public : tout instrumentiste et chanteur
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Intervenant : Isel Rasua

Tourne Drum n’Bass
Cet atelier propose un travail autour de la cohésion de la section rythmique comprenant : évolution et développement de la tourne, recherche du tempo “collectif”, son et effet sonore, rapport à l’improvisation.
Public : batteurs/bassistes/guitaristes/claviers
Volume horaire : 1 h par semaine
Intervenant : François Longuemare

Orchestre de rue “fanfare et cetera”
Orchestre de rue de la Cité des arts qui rassemble cuivres, bois, percussions, accordéon, banjo et autres... autour d’un répertoire de musiques du monde et de créations originales.
Public : tout instrumentiste âgé d’au moins 16 ans, de la Cité des arts
et des écoles de musique du département
Volume horaire : 2 h tous les 15 jours
Présentation et inscriptions : mardi 18 septembre 2012 à 20 h 15
Intervenants : Jean-Paul Hervé (APEJS) et Jean-Michel Pirollet (CRR de Chambéry-Pays de Savoie)

Big Band
Un travail en grand ensemble autour du répertoire des compositeurs et arrangeurs emblématiques de ce type de formation.
Public : élèves inscrits à l’APEJS, au CRR de Chambéry-Pays de Savoie et dans les écoles de musique du département.
Nombre limité à la constitution des différents pupitres : saxophones, trompettes, trombones, flûtes et section rythmique.
Présentation : mardi 25 septembre 2012 à 19 h
Direction : Hervé Francony

Ensemble vocal
Travail polyphonique pour voix mixtes mêlant acquisitions techniques, éducation de l'oreille, phrasé, articulation, improvisation, à travers un répertoire spécifique (jazz et chanson).
Public : élèves chanteurs et instrumentistes
Accès gratuit pour les élèves inscrits à l'APEJS ou au CRR de Chambéry-Pays de Savoie.
Volume horaire : 2 h par semaine le lundi de 18 h 30 à 20 h 30
Direction : Corinne Mimeur
Accompagnement piano : Olivier Truchot

Pratique musicale et travail corporel
À partir de la méthode Feldenkrais ®, prise de conscience de son mécanisme corporel (appui, souplesse, verticalité, équilibre, position, respiration...) pour mieux utiliser les éléments nécessaires
à la pratique instrumentale et vocale. Ce cours permettra à l’élève de développer les liens entre geste mécanique et intention artistique.
Public : musiciens, chanteurs tous styles et tous niveaux
Volume horaire : 45 minutes par semaine à 10 élèves maximum, le jeudi de 12 h 30 à 13 h 15
Intervenante : Céline Lambre

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