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PRATiQUE COLLECTiVE
Le jeu en groupe est une composante fondamentale de l’apprentissage des musiques actuelles. Autour d’un répertoire de reprises et de créations, le musicien est guidé dans la gestion des différents éléments qu’implique la pratique avec d’autres (rôle de chacun, rapport rythmique/soliste, choix des arrangements et des formes, son de l’orchestre).
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Atelier de pratique d'ensemble
Ce cours de groupe aborde les éléments suivants : mise en place rythmique, improvisation, spontanéité, arrangements, rapport rythmique-soliste. Musiques de transmission orale, les musiques actuelles sont des esthétiques où le musicien se doit d’écouter, de relever, de reproduire les improvisations et interprétations de ses musiciens préférés... Chacun des cours abordera divers styles (jazz, rock, funk, musique latine, chanson, musique improvisée...).
Niveau 1
Public : chanteurs et instrumentistes n’ayant jamais joué en groupe et ayant
une pratique minimum de 2 ans
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Durée de la formation : 2 ans
Niveau 2
Public : chanteurs et instrumentistes ayant déjà une pratique d’ensemble
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Durée de la formation : 2 ans
Atelier Rock
Cette activité s'articule autour des axes suivants : travailler le son et la technique, forger son identité de groupe, digérer ses influences, répéter efficacement, travailler la scène, préparer le studio, s'organiser.
Public : musiciens souhaitant jouer en groupe
Volume horaire : 2 h par semaine, soit :
– 1 h avec le responsable de l'atelier
– 1 h de répétition seul
Intervenants : Jean-Claude Exertier (Shaggy Dog Story),
Bertrand Beruard (FrogNstein)
Durée limitée à 2 ans
Atelier Funk
Travail à partir des thèmes de : Prince, James Brown, Maceo Parker, Headhunters...
Public : 2 ans d'instrument, niveau moyen
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Intervenant : Eric Bailles (bassiste de BGB, VIP, La Luma)
Durée limitée à 2 ans.
Atelier Jazz NOUVEAU
A partir d'un répertoire de standards et des compositions des élèves, ce cours de groupe abordera la diversité de styles du jazz et ses spécificités : phrasé, rapport rythmique / soliste, improvisation…
Public : 2 ans d'instrument minimum
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Intervenant : Christophe Blond, Jean-Pierre Comparato
Durée limitée à 2 ans
Sound painting ( atelier d’improvisation collective )
Le sound painting (peinture sonore) est un atelier d’improvisation collective dirigée, basée sur un langage universel de signes. Cette approche ludique et créative permet la réalisation immédiate de performances artistiques riches et inattendues.
Public : tout élève instrumentiste ou chanteur ayant 3 ans de pratique instrumentale et quelques notions d’improvisation.
Volume horaire : 1 h 30 par mois le mardi
Intervenant : Jean-Paul Hervé
Atelier Musique cubaine
Musique traditionnelle et actuelle cubaine (mambo, cha cha, rumba, salsa...).
Public : 2 ans d'instrument
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Intervenant : Isel Rasua (batteur, compositeur de Tempo Forte)
Durée limitée à 2 ans
Atelier Polyrythmie
Par l'utilisation des différentes percussions, cet atelier permet de développer le sens rythmique, les notions de carrure et de cycle mais aussi de découvrir les cultures rythmiques (Afrique, Brésil...).
Public : tout instrumentiste et chanteur
Volume horaire : 1 h 30 par semaine
Intervenant : Isel Rasua
Atelier Percussions jeune public
En groupe, les élèves font un travail rythmique à partir d'une utilisation ludique des différents instruments de percussions (congas, bongos, cloches, maracas…). Mise en place, "tourne rythmique", polyrythmie, improvisation sont abordées dans cet atelier.
Public : enfants et adolescents de 10 à 16 ans
Volume horaire : 1 h par semaine
Intervenant : Isel Rasua
Grand Ensemble
Un travail en grande formation est proposé aux élèves de l'APEJS et du CRR de Chambéry-Pays de Savoie. Les arrangements originaux d’un répertoire issu de la diversité des musiques actuelles sont faits en fonction de l’instrumentation de l’ensemble.
Public : tout musicien (tout type d’instrument, chanteurs)
Accès gratuit pour les élèves inscrits à l’APEJS et au CRR de Chambéry-Savoie
Volume horaire :1 h 30 par semaine, le mardi de 19 h 45 à 21 h 15
Dates : du mardi 12 novembre 2008 au mardi 19 mai 2009
Présentation et inscriptions : lors de la permanence d'Hervé Francony, le 10 septembre 2008 de 15 h à 19 h
Direction : Hervé Francony
Orchestre de rue "fanfare et cetera"
Orchestre de rue de la Cité des arts qui rassemble cuivres, bois, percussions, mélodica, accordéon, banjo et autres... autour d’un répertoire de musiques du monde et de créations originales.
Public : tout instrumentiste âgé d’au moins 16 ans, de la Cité des arts
(APEJS, CRR de Chambéry-Pays de Savoie, Harmonie municipale) et des écoles de musique du département.
Volume horaire : 1 h 30 tous les 15 jours, le jeudi de 20 h à 21 h 30
Présentation et inscriptions : jeudi 18 septembre 2008 à 20 h
Intervenants : Daniel Villard (APEJS) Jean-Michel Pirollet (CRR de Chambéry-Pays de Savoie)
Ensemble vocal
Travail polyphonique pour voix mixtes mêlant acquisitions techniques, éducation de l'oreille, phrasé, articulation, improvisation, à travers un répertoire spécifique.
Public : élèves chanteurs et instrumentistes
Accès gratuit pour les élèves inscrits à l'APEJS et au CRR de Chambéry-Pays de Savoie.
Volume horaire : 2 h par semaine le lundi de 18 h 30 à 20 h 30
Direction : Corinne Mimeur
Accompagnement piano : Stéphane Vincenza
Pratique musicale et travail corporel
À partir de la méthode FELDENKRAIS ®, prise de conscience de son mécanisme corporel (appui, souplesse, verticalité, équilibre, position, respiration...) pour mieux utiliser les éléments nécessaires à la pratique instrumentale et vocale. Ce cours permettra à l’élève de développer les liens entre geste mécanique et intention artistique.
Public : musiciens, chanteurs tous styles et tous niveaux
Volume horaire : 1 h par semaine à 10 élèves maximum, le lundi de 17 h 30 à 18 h 30
Intervenante : Céline Lambre |
ACCOMPAGNEMENT DE GROUPES
Afin d’accompagner les groupes musiques actuelles (tous styles) dans leur développement et leur identité artistique, des réponses adaptées à la réalité de chacun sont proposées.
Ces parcours définis en concertation après écoute des groupes, permettent de travailler la formulation et la réalisation du projet artistique, la préparation à la scène ou/et à l’enregistrement, la gestion des éléments techniques du spectacle (son et lumière) et les répétitions montées.
1 / Groupe constitué
Public : groupes constitués professionnels et amateurs
Contenu, durée, fonctionnement et tarifs :
fixés en fonction du projet du groupe. Un financement spécifique pourra être étudié avec l’APEJS.
2 / Groupes Université de Savoie
Dispositif spécifique d’accompagnement des groupes constitués d’étudiants inscrits à l’Université de Savoie. Se renseigner auprès de l’Université.
3 / Dispositif “Attention groupes !”
Public : groupes amateurs proposés par une structure ou une association du département de la Savoie (écoles de musique, centres sociaux, lieux de diffusion, associations de musiques actuelles...)
Contenu : sur la base d’un diagnostic établi par un musicien-enseignant de l’APEJS, un parcours de formation sera défini avec le groupe. Un concert clôturera cette formation.
Partenariat : APEJS, ADMS
4 / Dispositif “Passe-moi le son !”
Dispositif interdépartemental d'accompagnement de groupes amateurs de niveau avancé en Savoie et Haute-Savoie, comprenant une période de formation et une période de diffusion.
Partenariat : APEJS, Le Brise-Glace, ADMS, ODAC 74
Pour information :
Un cycle de formation CRR / APEJS menant au DEM Musiques Actuelles Amplifiées est proposé par le CRR de Chambéry-Pays de Savoie. |
LES COURS D' iNSTRUMENTS
Le cours représente le moment privilégié où l'élève travaille avec un professeur les caractéristiques spécifiques de son instrument (sonorité, technique, phrasé, vocabulaire, dynamique...) ainsi que la mise en place, la compréhension d'un thème, l'improvisation, les différents styles, les situations et les rôles (solistes/accompagnement).
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Instruments
Basse électrique, contrebasse, batterie, guitare, guitare rock, percussions latines, piano, saxophone, flûte traversière, trombone, trompette, clarinette. L’enseignement proposé aborde une large diversité de styles (jazz, rock, funk, latin...).
Pour certains instruments, il est demandé une pratique instrumentale minimum.
Les cours de guitare et de guitare rock concernent aussi bien les guitaristes électriques qu’acoustiques.Chaque cours aborde toutes les esthétiques avec une spécialisation différente par professeur.
Platines
Public : scratcheurs, mixeurs (débutants et perfectionnement).
Pour l’ensemble de ces disciplines, volume horaire : 1 h de cours par semaine à 2 élèves de même niveau
Piano latin NOUVEAU
Ce cours portera sur l'étude des Tumbaos (tournes cubaines) et leurs multiples variations rythmiques et harmoniques, l'approche d'autres rythmiques latines (Merengue, Bomba, Plena… ), l'apprentissage des bases de la section rythmique latine (basse, clave, congas, timbales, batterie) et sur l'application de ces tournes latines au jazz et aux musiques actuelles.
Public : pianistes ayant 5 ans de pratique minimum
et une bonne connaissance des chiffrages d'accords
Volume horaire : 1 h 30 tous les 15 jours à 3 élèves
Intervenant : Christophe Blond
Parcours débutants
Le parcours débutant permet aux élèves de commencer simultanément l’apprentissage d’un instrument et la pratique collective en atelier. Cela permet de lier l’apprentissage personnalisé de la technique instrumentale à une réelle pratique musicale, en groupe, sur le répertoire des musiques actuelles (pop, rock, chanson, jazz, musiques du monde…).
Le parcours consiste en un cours d’instrument hebdomadaire (à 2 élèves) qui est remplacé, une fois par mois (sur le même créneau horaire), par un atelier de pratique collective qui regroupe des instrumentistes différents.
Public : tous les débutants de moins de 16 ans selon les tranches d'âge :
- 7-8 ans
- 9-12 ans
- 13-15 ans
Volume horaire :
1 h par semaine à 2 élèves (pratique collective : 1 h par mois)
Durée : 2 ans
Instruments complémentaires
Piano complémentaire
L'objectif est de former des musiciens non pianistes à prendre connaissance de morceaux issus d’un répertoire varié (jazz, rock, chanson...) en chantant le thème et en s’accompagnant.
Niveau 1 : débutant
Niveau 2 : élève ayant déjà une approche du piano
Volume horaire : 1 h 30 tous les 15 jours à 4 élèves
Intervenants : Christophe Blond, Stéphane Vincenza
Guitare d’accompagnement
Le cours s’appuie sur un répertoire varié (chanson française, anglo-saxonne, brésilienne…) qui permet d’aborder différentes techniques d’accompagnement.
Public : ouvert à tous
Volume horaire : 1 h tous les 15 jours à 2 élèves
Intervenant : Rémy Varaine
Soufflant complémentaire NOUVEAU
Ces cours sont destinés aux élèves de l'APEJS ayant déjà une pratique instrumentale dans la structure. Ils concernent les différents saxophones, la flûte traversière, les clarinettes ainsi que la trompette.
Volume horaire : 1 h tous les 15 jours à 2 élèves
Intervenants : Daniel Villard, Hervé Francony
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LES COURS DE CHANTS
Un travail sur la technique vocale, l’approche de différents styles (jazz, pop, chanson...) la formation musicale, la musique d’ensemble, est proposé. Plusieurs fois dans l’année, les élèves chanteurs travaillent en condition de scène.
Technique vocale
Ce cours, appliqué au jazz et aux musiques actuelles, permet de travailler la respiration, le souffle, la résonance, le timbre.
Public : chanteurs de tous niveaux
Volume horaire : 45 minutes par semaine à 2 élèves
Chant
À partir d'éléments du répertoire, l'élève travaille principalement l'interprétation (phrasé, intonation, placement) et l'improvisation (vocabulaire mélodique et harmonique, choix des onomatopées, style).
Public : chanteurs de tous niveaux
(de l'initiation au perfectionnement)
Volume horaire : 1 h par semaine à 2 élèves
Chanson
Dans une approche globale comprenant :
– culture de la chanson dans sa diversité
– technique vocale
– interprétation et présence scénique
– accompagnement de la démarche d'écriture et de composition
Ce cours permet de canaliser, développer et structurer ses idées avec en objectif la création et l’interprétation de chansons, tous styles confondus.
Public : auteur, compositeur, interprète, du débutant au confirmé
Volume horaire : 1 cours de 3 h, 1 fois par mois, soit 8 séances à 4 élèves
(planning déterminé en début d’année) |
LES COURS THÉORiQUES
La connaissance des éléments (musicaux, culturels, historiques...)
permettant le décodage et l'analyse des musiques que l'on veut
pratiquer, ainsi que la découverte de courants stylistiques nouveaux,
sont les clefs nécessaires à l'autonomie (instrumentale
- artistique) du musicien.
Ear training / Formation musicale
Ce cours permet, par le développement de l'oreille musicale, l'identification de plusieurs éléments fondamentaux nécessaires à la connaissance des musiques nouvelles et à la compréhension de leurs codes (rythmes, notes, mélodies, timbres...).
Ce cours aborde plusieurs disciplines : entraînement de l'oreille (accords, suites harmoniques, modes, grilles...), formation musicale, commentaire et analyse (structure et forme...), harmonie, notions d'histoire. Il est divisé en 4 niveaux.
Le niveau 1 s'adresse aux débutants en formation musicale, n'ayant aucune connaissance des codes de la musique.
Le niveau 4 prépare spécifiquement au cours FM Musiques Actuelles du CRR de Chambéry-Pays de Savoie.
Public : musiciens et chanteurs
Volume horaire niveaux 1 et 2 :
1 h par semaine
Volume horaire niveaux 3 et 4 :
1 h 30 par semaine
Culture musicale-écoute
À partir de l'écoute et de l'analyse de l'ensemble des musiques actuelles (jazz, rock, chanson, rap, musiques du monde...), ce cours donne à l'élève une connaissance et une compréhension
des caractéristiques dominantes des principaux courants de notre époque.
Public : adhérents APEJS (nombre de places limité)
Volume horaire : 1 h par semaine
Composition
Ce cours propose, à partir de la créativité de chacun, d’organiser et de structurer des idées pour aboutir à une composition construite :
– identification et développement d’une idée,
– structure et forme d’une pièce musicale,
– organologie et instrumentation,
– matériel mélodique et harmonique,
– place de l’arrangement,
– réalisation.
Public : musiciens et chanteurs
Volume horaire :
1 h 30 par semaine à 6 élèves
Informatique musicale
Les nouvelles technologies occupent une place importante dans l'univers des musiques actuelles :
l'outil informatique est utilisé pour composer, arranger, éditer, enregistrer.
Ce cours, mêlant éléments théoriques et travaux pratiques, propose un travail sur le midi et l’audio numérique.
Public : musiciens et chanteurs ayant une connaissance de base de l’informatique*
Volume horaire :1 h 30 par semaine (cours limité à 7 élèves)
*Possibilité d’accès à des modules “Initiation à l’informatique” proposés par la Cité des arts. |
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